Research with author Tina Åmodt, dramaturge Astrid Hansen Holm and composer and sounddesigner Kristian Hverring.
”Du er en dag i morgen”
- en iøresættelse om klasserummet som kampzone
Del 3 i Convoi Exceptionnel ́s “Trilogi for læringsrum”
“Du er en dag i morgen” er en tekstbaseret binaural lydfortælling. Publikum oplever værket gennem høretelefoner siddende på hver sin stol i en cirkel i et klasseværelse. En tom stol er hovedkarakter i fortællingen, hvor publikum danner kropslig scenografi. Lydfortællingen er en iøresættelse om et mobbet individ. En fortælling om traumatisering og ansvar. Det genreoverskridende værk skabes i samarbejde mellem instruktør Jon R. Skulberg, dramaturg Astrid Hansen Holm, lydkunstner Kristian Hverring og forfatter Tina Åmodt.
Baggrund for ”Trilogi for læringsrum”
Med den stedsspecifikke trilogi møder Convoi Exceptionnel publikum i øjenhøjde og skaber nye erfaringer og stemningsmættede oplevelser på kunstens udebane og hverdagens hjemmebane.
I værkrækken undersøges læringsrum og dermed institutioner, som griber dybt ind i vores kroppe og tanker. Uddannelsesinstitutionerne er en fællesnævner for, og et symbol på den offentlige ramme, hvori vi formes. Med stærke konceptuelle, æstetiske og sceniske virkemidler udforsker Convoi Exceptionnel en gymnastiksal i værket ”Moving a memory” (2021), en svømmehal i korværket ”CRAWL, CRAWL, CRAWL” (2022) og nu, i trilogiens tredje og sidste del, et klasseværelse i ”Du er en dag i morgen” (2023).
Klasseværelsets fortælling
Publikum træder ind i klasseværelset, hvor stoleopsætningen er en cirkel. De kan se hinanden og får hovedtelefoner på. Lyden fra et klasseværelse rammer deres ører. Stole og borde flyttes. Derefter er der et øjebliks stilhed. Publikum bliver herfra lyttende vidner til en fortælling, der udspiller sig imellem dem. Et sted mellem de 20 - 30 stole, hvor publikum er placeret som elever, er én plads tom. Eleven har måske været der for nylig, hans jakke hænger stadig på stolen og besjæler den.
Den tomme plads og den manglende elev er historiens omdrejningspunkt. Eleven, som er jeg-fortæller i lydværket er blevet mobbet og traumatiseret gennem det rum, publikum befinder sig i. Jeg-fortællerenes tekst er fra en mand midt i livet, fortalt af en teenager. Han fortæller både fra fortidens folkeskole og henvender sig gennem den binaurale lyd direkte til publikum i nutid. Materialiteten udvider og forskyder fornemmelsen af tid. Han fortæller om følelsen af at være et menneske med en krop, der har været udsat for bagtalelse, løgne, trusler, sarkasme, ignorering, negative kaldenavne og systematisk afvisning. Han henvender sig til publikum og konfronterer dem med det, de har gjort.
Fortællingen foregår i flere lag. Udover den unge dreng, findes flere figurer, der rummer flere identiteter. Figurerne er alvidende og observerende. De kan kommentere på situationer udefra og hviske spørgsmål i publikums øre. Spørgsmålene skal skabe rum for publikums egen selvbevidsthed og erfaringer omkring mobning. De tre stemmer væves på et tidspunkt sammen til et lydlandskab, hvori historier smelter sammen. Stemninger forstærkes af direkte optagelser fra klasseværelser og korridorer fra nutidige skoler.
Klasseværelset og den tomme stol bliver til karakterer i forestillingens situationen, mens publikum som kropslig scenografi får en dobbeltrolle, hvor de både er sig selv og er repræsentant for fællesskabet. Med opsætningen får publikum et særligt 1:1 forhold til hinanden. For hvem er de selv i denne historie, som de sidder og kan få øjenkontakt med hinanden, samtidig med, at de bliver konfronteret med en brutal og sårbar mobbehistorie.
Hvorfor et klasseværelse?
I løbet af en grundskoleuddannelse tilbringer vi 11.760 timer i klasseværelset. Her dannes og omdannes vi. Ny kundskab skabes, sammenhænge i verden synliggøres og illusioner brister. Identiteter og roller formes, kroppe vokser, hormoner bruser. Venskaber etableres, går i opløsning og hjerter brister. Menneskets iboende egenskaber som empati og ondskab bliver udviklet og sat på prøve. I dette rum, bliver vi sat sammen i et mere eller mindre tilfældigt kollektiv. Bag enhver person på et klassebillede findes uendelige familiehistorier, samlivsformer, kulturelle baggrunde, kulturel kapital og klasseskel. Samtidens kompleksitet legemliggøres igennem hver enkelt elev. Værdier, moral og etik støder sammen. Klasseværelset er en kampzone. “Du er en dag i morgen” er en undersøgelse af enkeltindividets ansvar i det kollektiv som konstitueres indenfor institutionernes rammer.
Virkemidler og metode
Vi afkoder et rums beskaffenhed med hørelsen i lige så høj grad som med synet. Vores hørelse er særligt tunet ind på stemmer og lyde, der opstår, når et menneske bevæger sig. På samme måde som duft vækker erindringen, bærer vores hukommelse lydlige aftryk, der kan bringe os tilbage til bestemte situationer.
Med ”Du er en dag i morgen”, undersøger vi det narrative potentiale, som den binaurale teknologi skaber i mødet med publikum og hvilke teatrale fortællerperspektiver man kan udfolde med dette virkemiddel.
I praksis indspilles teksten i et klasseværelse. Skuespillerne udtaler de enkelte sekvenser og replikker på helt specifikke steder i relation til rum og mikrofoner. Deres arrangement er baseret på et tydeligt koreograferet partitur. Dette vil genspejles i hvert enkelt publikums oplevelse. Jeg-fortælleren og de to anonyme figurer vil både opleves som stemmer langt væk fra og stående helt tæt på.
Rent teknisk er lydsiden skabt med binaural optageteknik, også kaldet binaural 3D-lyd, som opleves i hovedtelefoner. Binaural lyd er en en-til-en emulering af menneskets hørelse. Binaurale optagelser foretages med et kunstigt menneskehoved med særligt følsomme mikrofoner monteret inde i øregangene. Som supplement til de binaurale optagelser inddrages ambisoniske optagelser, en teknologi der oplever en opblomstring indenfor f.eks Virtual Reality og 360° video. Det er et ultrafleksibelt lydformat, der blandt andet kan omsættes til binaural 3D-lyd. Hvad binaural lyd har i fysisk realisme, har ambisonisk lyd i 360° dybdeperspektiv, hvilket viser sin styrke i gengivelse af detaljerede lydlandskaber.
Uanset hvilken stol man sidder ved, er man i centrum af lyden. Forestillingen kommer helt ind i øret og opleves hyperrealistisk. Man vil som publikum uforvarende dreje hovedet for at se, hvor lyden kommer fra. Så ægte er 3D-perspektivet. På denne måde skabes en somatisk og kognitiv relation mellem hver enkelt publikums krop og de rumlige parametre, som er på spil, både i lydsiden og i det konkrete klasseværelse, man sidder i.
Vi arbejder manipulerende med opfattelsen af lyd, krop og rum, afstand og nærhed. Kombinationen bliver en tværæstetisk, kinæstetisk og performativ sanseoplevelse, der kan ryste og berøre publikum på godt og ondt. “Du er en dag i morgen” er et levende værk i konstant forandring, afhængigt af, hvem der træder ind i rummet, og afhængigt af den erfaring man har.
Målgruppe
Med ”Trilogi for læringsrum”, dykker Convoi Exceptionnel ned i fænomener, der eksisterer i rum, vi har en relation til. Udskolingen og den voksne (kultur)forbruger er målgruppen. Det unge publikum gives gennem tematikken et selvbillede og en vigtig indsigt i, hvordan det der sker nu, kan have konsekvenser for fremtiden. Det voksne publikum kan kigge tilbage og med retrospektive briller reflektere over, hvordan man har været med til at forme andres liv. Forhåbningen er, at værket er med til at skabe dialog unge og voksne imellem omkring mobning, ekskludering, dets konsekvenser og hvad vi kan gøre for at undgå det.
Fremtids- og turnéperspektiv
”Du er en dag i morgen” spiller 30 gange med et forventet publikumsantal på 900 i henholdsvis Århus, København, Helsingør (Passagefestival) og Nordens Hus, Færøerne.
Som en del af kompagniets nordiske udvikling ønsker vi, at teksten oversættes til færøsk og indspilles med færøske aktører. Derved kan vi opnå et direkte møde med det færøske publikum. ”Du er en dag i morgen” ønskes ligeledes præsenteret på nordiske litteraturfestivaller og norske skoler gennem ”Den Kulturelle Skolesekken” som et led i forpligtigelsen om, at vi i de Nordiske lande lære hinandens sprog. En engelsk oversættelse og indspilning skal sikre adgang til et engelsktalende internationalt marked, hvor Convoi Exceptionnelt har et godt netværk.
Yderligere vil der udvikles en billed- og tekstbaseret version af værket for hørehæmmede. Denne version kan opleves på Ipad.